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| 文讯频道崔杉，作为集演奏、教学、改编多方位发展的当代青年古筝演奏家，广泛活跃在国内外音乐舞台，她曾获金钟奖、文华奖、普林斯顿国际音乐大赛最高奖“至尊大奖”等著名奖项。她被中央电视台评为新十大古筝演奏家，被福布斯中国评选为U30精英，是中央音乐学院全国音乐教师资格认证及培训导师。她的音乐总能让人感受到一种不同凡响的强大感染力，极富个性化的演奏，呈现出独特的艺术气质。
12月20日晚，崔杉古筝博士音乐会在中央音乐学院综合楼演奏厅成功上演，音乐会由中央音乐学院民乐系主办，艺术总监章红艳教授，导师周望教授。
《定风波》 钢琴：栾景旭 打击乐：刘子健
本场音乐会共上演五首当代知名作曲家和演奏家的古筝代表作。开场曲《定风波》由邓翊群创作，作品在吸收了湘鄂山歌的基础上，加入现代技法的创作，蕴含了苏轼笔下纵使竹杖芒鞋却轻胜于马的豁达精神。舞台之上大气磅礴——向来回首萧瑟处，归去，也无风雨也无晴，一派潇洒豪迈。
胡建兵创作的古筝独奏作品《云水行》（中国首演），将云水流动的意象与对人生的深刻思索巧妙交织在一起，映射出人与自然、人与自我之间微妙而深邃的关系。作品的旋律与以往的五声调式色彩不同，更多融合了西方复调音乐元素，强调双手的配合。崔杉的演奏极具表现力，将层次丰富的旋律演绎的淋漓尽致，让听众思绪宛若游走在浮云与流水间，并产生独特的情感与思考。
第三首作品《易》之〈逸〉、〈弈〉是作曲家陈哲为七声弦制筝与钢琴而作，乐曲快板的进入展现了〈弈〉的斑斓壮阔，与〈逸〉所表达的悠然形成鲜明对比，松弛舒然、博弈对抗，高超技巧和声色彩的不断转换让人联想到道家万物相生的哲学内涵。
《碧莲》
高胡：王梓同(博士) 二胡：何蔚雅 中胡：林柏村
大阮：张家宁 扬琴：冯汝媛(博士) 竹笛：段瑞
低音笙：鲁相乔 打击乐：王庶羽、董政阳
《碧莲》选自王云飞创作的民族管弦乐组曲《雄安》第七乐章，“青莲滴露，润泽雄安”，音乐以古筝与打击乐的对话开场，通过泛音技法，展现了涟漪荡漾的画面。三连音的织体配合右手悠然的旋律描绘莲随风摆动的姿态，刻画了其“濯清涟而不妖”的高雅出尘，崔杉演奏灵动而富有激情，众乐器合奏更是将音乐会推向高潮，结尾的“远行”段落崔杉将动人旋律娓娓道来，观众无不动容，不舍中暗含了对远方的无限寄托。
《望云赋》
第一小提琴：谢灵杰(博士) 第二小提琴：吉雪梦(博士)
中提琴：赫心圆 大提琴：李戎 打击乐：田野(博士)
钢伴:栾景旭
作品《望云赋》是作曲家周展为纪念秦筝陕西流派领军人周延甲先生而作，抒发了对亲人的缅怀及思念之情。乐曲运用《秦桑曲》《百花引》的乐思，悲凉壮阔，让人听完不觉黯然，内心颤动，极具张力的音乐及高难度的快速技巧展现了演奏家精湛深厚的技艺和细腻饱满的情感。
在这场将近两个小时的音乐会中，崔杉携手多位青年演奏家的精湛演绎，让观众们体验了一场无比震撼视听盛宴。每首作品的结尾都爆发出雷鸣般的掌声，足以感受到观众对此次音乐会的赞颂之情，同时也展现出筝乐流传千年来绵延不绝的传承与生机。这样满载而归的体验更加让人期待着下一场音乐会的到来。
